01 - Prinsip kekuatan dan stabilitas
Prinsip-prinsip kekuatan dan stabilitas dalam arsitektur dan desain mengacu pada cara-cara di mana sebuah bangunan atau struktur dirancang untuk dapat menopang beban yang akan ditanggungnya, termasuk beratnya sendiri, berat orang dan benda-benda di dalamnya, dan kekuatan eksternal seperti angin dan gempa bumi. Beberapa pertimbangan utama dalam hal kekuatan dan stabilitas dalam arsitektur dan desain meliputi:

• Kapasitas menahan beban: Bahan dan metode konstruksi yang digunakan harus mampu menopang berat bangunan atau struktur, serta berat orang dan benda-benda di dalamnya. Hal ini dapat melibatkan penggunaan material seperti baja, beton, atau kayu, serta metode konstruksi tertentu seperti rangka atau pasangan bata. Kapasitas penahan beban suatu bangunan atau struktur biasanya ditentukan oleh ukuran dan jenis struktur yang dibangun, serta lokasi dan iklim.
• Integritas struktural: Desain bangunan atau struktur harus memastikan bahwa bangunan atau struktur tersebut memiliki struktur yang kuat dan stabil yang mampu menahan gaya yang akan dialaminya, seperti angin dan gempa bumi. Hal ini dapat melibatkan penggabungan elemen-elemen struktur seperti balok, kolom, dan pondasi, serta fitur-fitur desain seperti penguat lateral atau dinding geser. Integritas struktural bangunan atau struktur biasanya ditentukan oleh ukuran dan jenis struktur yang dibangun, serta lokasi dan iklim.
• Redundansi: Desain harus menggabungkan redundansi, atau penggunaan beberapa elemen struktur yang dapat memberikan dukungan cadangan jika terjadi kegagalan pada elemen utama. Hal ini dapat membantu meningkatkan stabilitas dan keamanan bangunan atau struktur secara keseluruhan, karena ini berarti ada beberapa lapisan dukungan jika terjadi kegagalan.

02 - Prinsip-prinsip daya tahan
Prinsip-prinsip daya tahan dalam arsitektur dan desain mengacu pada cara-cara di mana bangunan atau struktur dirancang untuk dapat menahan efek lingkungan di mana ia berada, termasuk fluktuasi suhu, kelembapan, dan paparan sinar matahari. Beberapa pertimbangan utama dalam hal daya tahan dalam arsitektur dan desain meliputi:

• Bahan: Bahan-bahan yang digunakan dalam konstruksi bangunan atau struktur harus dipilih berdasarkan daya tahan dan kemampuannya untuk menahan pengaruh lingkungan. Hal ini dapat melibatkan penggunaan bahan yang tahan terhadap kelembaban, pembusukan, dan korosi, serta bahan yang mampu menahan fluktuasi suhu dan paparan sinar matahari. Sebagai contoh, bahan seperti beton, batu bata, dan batu mungkin lebih tahan lama daripada kayu atau plester di iklim tertentu, sementara bahan seperti baja tahan karat atau fiberglass mungkin lebih tahan terhadap korosi.
• Metode konstruksi: Metode konstruksi yang digunakan harus dipilih berdasarkan kemampuannya untuk menciptakan struktur yang tahan lama dan awet. Hal ini dapat melibatkan penggunaan teknik seperti desain pondasi yang tepat dan kontrol kelembaban untuk membantu melindungi bangunan atau struktur dari elemen-elemennya. Sebagai contoh, desain pondasi yang tepat dapat membantu memastikan bahwa bangunan atau struktur mampu menahan gaya yang akan dialaminya, seperti angin dan gempa bumi, sementara langkah-langkah pengendalian kelembaban dapat membantu mencegah kerusakan akibat air atau kelembaban.
• Pemeliharaan: Desain bangunan atau struktur harus mempertimbangkan kebutuhan perawatan jangka panjang bangunan atau struktur, termasuk kebutuhan untuk pembersihan rutin, perbaikan, dan penggantian bahan atau komponen. Hal ini dapat melibatkan perancangan ruang yang mudah dibersihkan dan dirawat, serta menggabungkan bahan dan sistem yang mudah diperbaiki atau diganti prinsip-prinsip arsitektur.

03 - Prinsip-prinsip keberlanjutan
Prinsip-prinsip keberlanjutan dalam arsitektur dan desain mengacu pada cara-cara di mana sebuah bangunan atau struktur dirancang untuk meminimalkan dampak lingkungan dan mampu beradaptasi dengan perubahan kebutuhan dan kondisi dari waktu ke waktu. Beberapa pertimbangan utama dalam hal keberlanjutan dalam arsitektur dan desain meliputi:

• Bahan: Material yang digunakan dalam konstruksi bangunan atau struktur harus dipilih dengan tujuan untuk meminimalkan dampak lingkungan, termasuk energi yang terkandung, jejak karbon, dan potensi untuk digunakan kembali atau didaur ulang. Hal ini dapat melibatkan penggunaan material yang terbuat dari sumber daya terbarukan, seperti kayu atau bambu, atau material yang dapat dengan mudah didaur ulang atau digunakan kembali, seperti baja atau beton. Dengan memilih material yang ramah lingkungan dan memiliki jejak karbon yang rendah, arsitek dan desainer dapat membantu mengurangi dampak lingkungan secara keseluruhan dari bangunan atau struktur.
• Efisiensi energi: Desain harus menggabungkan langkah-langkah untuk meningkatkan efisiensi energi bangunan atau struktur, seperti insulasi, jendela hemat energi, dan langkah-langkah penghematan energi lainnya. Hal ini dapat membantu mengurangi biaya energi dan meminimalkan dampak lingkungan dari bangunan atau struktur. Desain hemat energi juga dapat membantu meningkatkan kenyamanan dan kelayakan huni bangunan atau struktur, karena dapat membantu mengurangi kebutuhan pemanasan dan pendinginan.
• Konservasi air: Desain harus menggabungkan langkah-langkah untuk menghemat air, seperti perlengkapan aliran rendah dan sistem pemanenan air hujan. Dengan menghemat air, arsitek dan desainer dapat membantu mengurangi dampak lingkungan secara keseluruhan dari bangunan atau struktur, serta mengurangi biaya air.
• Kualitas udara dalam ruangan: Desain harus memasukkan langkah-langkah untuk meningkatkan kualitas udara dalam ruangan bangunan atau struktur, seperti penggunaan bahan non-toksik dan penggabungan ventilasi alami. Dengan meningkatkan kualitas udara dalam ruangan, arsitek dan desainer dapat membantu menciptakan lingkungan yang sehat dan nyaman bagi orang-orang yang menggunakan bangunan atau struktur tersebut.
• Kemampuan beradaptasi: Desain harus memungkinkan untuk beradaptasi, sehingga bangunan atau struktur dapat dengan mudah dimodifikasi atau diperbarui dari waktu ke waktu untuk memenuhi kebutuhan atau persyaratan yang berubah. Hal ini dapat membantu memastikan bahwa bangunan atau struktur tetap relevan dan berguna dalam jangka panjang, daripada menjadi usang dan membutuhkan pembongkaran dan penggantian. Dengan mendesain untuk kemampuan beradaptasi, arsitek dan desainer dapat membantu menciptakan bangunan dan struktur yang dapat beradaptasi dengan perubahan kebutuhan dan kondisi dari waktu ke waktu.

04 - Prinsip-prinsip estetika
Prinsip-prinsip estetika dalam arsitektur dan desain mengacu pada cara-cara di mana sebuah bangunan atau struktur dirancang agar menarik dan menarik bagi orang-orang yang akan menggunakannya. Beberapa pertimbangan utama dalam hal estetika dalam arsitektur dan desain meliputi:

• Proporsi: Ukuran dan skala bangunan atau struktur harus sesuai dengan lingkungan sekitar dan orang-orang yang akan menggunakannya. Proporsi mengacu pada hubungan antara berbagai elemen desain, seperti ukuran jendela dalam kaitannya dengan ukuran bangunan, atau ketinggian langit-langit dalam kaitannya dengan lebar ruangan. Dengan menggunakan proporsi yang tepat, arsitek dan desainer dapat menciptakan rasa harmoni dan keseimbangan dalam desain.
• Keseimbangan: Desain harus menciptakan rasa keseimbangan dan harmoni, dengan semua elemen yang bekerja sama untuk menciptakan keseluruhan yang kohesif. Keseimbangan dapat dicapai melalui penggunaan simetri, di mana desain diseimbangkan di sekitar sumbu pusat, atau melalui penggunaan asimetri, di mana desain diseimbangkan melalui penggunaan elemen yang kontras.
• Kesatuan: Desain harus menciptakan rasa kesatuan dan keterpaduan, dengan semua elemen yang bekerja sama untuk menciptakan keseluruhan yang kohesif. Kesatuan dapat dicapai melalui penggunaan elemen yang berulang, seperti pola atau warna, serta melalui penggunaan bahan dan elemen desain yang bekerja sama untuk menciptakan keseluruhan yang kohesif.
• Kontras: Desain harus menggabungkan kontras, dengan bahan, warna, dan tekstur yang berbeda yang digunakan untuk menciptakan daya tarik dan daya tarik visual. Kontras dapat dicapai melalui penggunaan warna yang kontras, seperti hitam dan putih, atau melalui penggunaan tekstur yang kontras, seperti kasar dan halus.
• Detail: Desain harus menyertakan perhatian pada detail, dengan elemen kecil yang dibuat secara halus yang menambah keseluruhan penampilan dan daya tarik bangunan atau struktur. Detail dapat dicapai melalui penggunaan pola yang rumit, sentuhan akhir yang dibuat dengan baik, atau elemen kecil lainnya yang dibuat dengan baik. Dengan memperhatikan detail, arsitek dan desainer dapat menciptakan bangunan dan struktur yang menarik secara visual dan memiliki rasa kehalusan dan keahlian prinsip-prinsip arsitektur.
• Kesimpulannya
• Singkatnya, prinsip-prinsip arsitektur adalah seperangkat pedoman yang membantu arsitek menciptakan bangunan yang fungsional, estetis, dan sesuai dengan budaya. Prinsip-prinsip ini meliputi harmoni dan keseimbangan, proporsi dan skala, kesatuan dan variasi, hirarki dan keteraturan, aliran dan pergerakan, fleksibilitas dan kemampuan beradaptasi, daya tahan dan keberlanjutan, kesederhanaan dan kejujuran bahan, inovasi dan eksperimen, penghormatan terhadap lingkungan sekitar, kepekaan terhadap lingkungan, dan kesesuaian budaya. Dengan mempertimbangkan prinsip-prinsip ini, arsitek dapat menciptakan arsitektur yang memenuhi kebutuhan penggunanya dan meningkatkan lingkungan sekitarnya.

Apa saja 7 prinsip arsitektur?
7 prinsip arsitektur adalah:

1. Keseimbangan: Hal ini mengacu pada distribusi bobot visual dalam sebuah desain, dengan tujuan untuk menciptakan rasa stabilitas dan keseimbangan.
2. Proporsi: Hal ini mengacu pada hubungan antara bagian-bagian yang berbeda dari sebuah desain, dengan tujuan menciptakan rasa kesatuan dan harmoni.
3. Skala: Hal ini mengacu pada ukuran suatu desain dalam kaitannya dengan sekelilingnya, dengan tujuan untuk menciptakan rasa kesatuan dan keterpaduan.
4. Kesatuan: Hal ini mengacu pada cara di mana berbagai elemen desain bekerja sama untuk menciptakan keseluruhan yang kohesif.
5. Variasi: Hal ini mengacu pada penggunaan elemen yang berbeda, seperti warna dan tekstur, untuk menambah daya tarik dan daya tarik visual pada sebuah desain.
6. Harmoni: Hal ini mengacu pada cara di mana elemen-elemen yang berbeda dari sebuah desain bekerja sama untuk menciptakan rasa kesatuan dan keteraturan.
7. Fungsionalitas: Hal ini mengacu pada pertimbangan praktis dari sebuah desain, termasuk cara penggunaan sebuah struktur dan kebutuhan orang-orang yang akan menggunakannya.

Dengan mengikuti prinsip-prinsip ini, arsitek dapat menciptakan bangunan dan struktur yang fungsional dan estetis, dan meningkatkan kehidupan orang-orang yang menggunakannya. Apa saja tiga prinsip dasar arsitektur?

Tiga prinsip dasar arsitektur adalah:

1. Fungsionalitas: Hal ini mengacu pada pertimbangan praktis dari sebuah desain, termasuk cara penggunaan struktur dan kebutuhan orang-orang yang akan menggunakannya.

2. Integritas struktural: Hal ini mengacu pada stabilitas dan kekuatan sebuah struktur, memastikan bahwa struktur tersebut mampu menahan gaya yang bekerja padanya, seperti gravitasi, angin, dan gempa bumi.

3. Estetika: Hal ini mengacu pada daya tarik visual dari sebuah desain, termasuk bentuk, warna, tekstur, dan elemen visual lainnya.

Disadur dari: microsolresources.com

Data sekunder merujuk pada informasi yang dikumpulkan oleh pihak lain selain peneliti utama. Sumber umum data sekunder dalam ilmu sosial meliputi hasil sensus, data pemerintah, catatan organisasi, dan data yang awalnya dikumpulkan untuk tujuan penelitian lainnya. Menggunakan data sekunder dalam analisis dapat menghemat waktu yang biasanya dibutuhkan untuk pengumpulan data. Terutama dalam kasus data kuantitatif, penggunaan data sekunder dapat memberikan akses ke basis data yang lebih besar dan berkualitas lebih tinggi yang mungkin tidak dapat dikumpulkan oleh peneliti secara individu.

Analisis data sekunder juga dianggap sangat penting dalam memahami perubahan sosial dan ekonomi, karena seringkali sulit untuk melakukan survei baru yang dapat mencakup perubahan historis dengan tepat. Meskipun demikian, dalam riset pemasaran, data sekunder mungkin kurang berguna karena bisa saja sudah tidak relevan atau tidak akurat. Dalam rangka mengoptimalkan penggunaan data, peneliti harus mempertimbangkan keunggulan dan keterbatasan dari sumber data sekunder yang mereka gunakan.

Klasifikasi sumber

Klasifikasi sumber-sumber melibatkan pengkategorian sumber-sumber tersebut sebagai sumber primer atau sekunder berdasarkan sifat simbolisnya, yang mengacu pada benda-benda yang dimaksudkan untuk mengkomunikasikan informasi. Sumber-sumber simbolis biasanya mencakup dokumen tertulis seperti surat, catatan, laporan, dan seni grafis, tetapi tidak termasuk benda-benda non-komunikatif seperti pecahan tembikar atau sisa-sisa makanan.

Membedakan antara sumber primer dan sekunder bersifat subjektif dan bergantung pada konteksnya, sehingga sulit untuk membuat definisi yang tepat. Beberapa sumber dapat diklasifikasikan sebagai sumber primer atau sekunder, tergantung pada situasinya. Misalnya, sebuah teks sejarah yang membahas dokumen-dokumen lama untuk menarik kesimpulan baru dapat dianggap sebagai sumber primer untuk kesimpulan baru, namun tetap menjadi sumber sekunder untuk dokumen lama. Demikian pula, sebuah obituari atau survei artikel jurnal dapat berperan sebagai sumber primer dan sekunder.

Klasifikasi suatu sumber sebagai sumber primer atau sekunder dapat berubah dari waktu ke waktu, yang mencerminkan pergeseran pengetahuan dalam bidang studi. Sebagai contoh, sebuah dokumen yang merujuk pada isi surat yang hilang dapat dianggap sebagai sumber primer sampai surat tersebut ditemukan, dan setelah itu dokumen tersebut menjadi sumber sekunder.

Upaya untuk memodelkan komunikasi ilmiah dan keilmuan bergantung pada konsep-konsep seperti sumber primer dan sekunder. Model penyebaran informasi UNISIST, yang dikembangkan oleh Perserikatan Bangsa-Bangsa, memberikan kerangka kerja untuk memahami konsep-konsep ini dalam sistem sosial yang lebih besar dari pertukaran pengetahuan.

Dalam beberapa bahasa seperti bahasa Jerman, ada perbedaan antara Sekundärliteratur (literatur sekunder) untuk sumber sekunder dan Sekundärquelle (sumber sekunder) untuk historiografi. Sekundärquelle dapat merujuk pada Primärquelle (sumber primer) yang hilang, seperti notulen yang sudah tidak ada lagi, sehingga sumber primernya tidak dapat diakses oleh para peneliti.

Memahami Klasifikasi Sumber di Berbagai Bidang

Perbedaan antara sumber primer dan sekunder memainkan peran penting dalam berbagai disiplin ilmu, mulai dari sains dan kedokteran hingga humaniora dan sejarah. Mari selidiki bagaimana sistem klasifikasi ini beroperasi di berbagai bidang studi.

Sains, Teknologi, dan Kedokteran:
Dalam konteks ilmiah, sumber sekunder sering disebut sebagai "literatur sekunder" dan dapat berupa artikel review atau meta-analisis. Sumber primer, sebaliknya, adalah makalah penelitian asli yang ditulis oleh ilmuwan yang melakukan penelitian. Materi utama ini mencakup bagian seperti Tujuan, Metode, Hasil, dan Kesimpulan dalam makalah penelitian yang dipublikasikan di jurnal ilmiah. Namun, sumber sekunder juga dapat mencakup ringkasan literatur yang ada, deskripsi penyakit atau pengobatan di buku referensi, atau survei pekerjaan sebelumnya di lapangan.

Ilmu Perpustakaan dan Informasi:
Sumber sekunder dalam bidang ini adalah sumber yang merangkum atau memberikan komentar terhadap sumber primer dalam konteks tertentu. Mereka berfungsi untuk meningkatkan pemahaman atau interpretasi informasi atau ide yang diteliti.

Matematika:
Dalam matematika, sumber sekunder sangat penting untuk membuat ide-ide matematika yang kompleks dan bukti-bukti dari sumber primer lebih mudah diakses oleh masyarakat. Sumber tersier juga dapat digunakan untuk memenuhi peran pengantar.

Humaniora dan Sejarah:
Dalam sejarah dan humaniora, sumber sekunder biasanya berupa buku atau jurnal ilmiah yang ditulis oleh penerjemah atau cendekiawan di kemudian hari. Sumber-sumber ini menawarkan perspektif mengenai peristiwa atau gagasan sejarah dari sudut pandang selanjutnya. Sejarawan sangat bergantung pada sumber-sumber primer, seperti dokumen arsip, untuk penulisan ilmiah asli, dan membacanya bersamaan dengan interpretasi sekunder.

Hukum:
Dalam bidang hukum, klasifikasi sumber sangatlah penting karena persuasif suatu sumber sering kali bergantung pada sejarahnya. Sumber primer meliputi kasus, undang-undang, konstitusi, dan teks hukum otoritatif lainnya, sedangkan sumber sekunder berupa buku, artikel, dan ensiklopedia. Penulis hukum umumnya lebih suka mengutip sumber primer karena memiliki nilai otoritatif dan preseden.

Sejarah keluarga:
Dalam penelitian sejarah keluarga, sumber sekunder diartikan sebagai catatan atau pernyataan yang dibuat oleh orang yang bukan saksi mata atau seseorang yang tidak mempunyai hubungan dekat dengan peristiwa atau keadaan. Hal ini mencakup kisah-kisah yang ditulis lama setelah peristiwa tersebut terjadi, di mana kesalahan ingatan menjadi faktor yang signifikan.

Otobiografi:
Otobiografi dapat berfungsi sebagai sumber sekunder dalam sejarah atau humaniora bila digunakan untuk memberikan informasi tentang topik selain kehidupan subjek. Misalnya, catatan peristiwa sejarah yang ditulis bertahun-tahun kemudian mungkin mencerminkan persepsi yang ada dibandingkan opini masa kini.

Kesimpulannya, klasifikasi sumber ke dalam kategori primer dan sekunder berbeda-beda antar disiplin ilmu, namun memiliki tujuan yang sama untuk memastikan keakuratan, keandalan, dan kontekstualitas dalam penelitian dan interpretasi ilmiah.
 

Disadur dari: en.wikipedia.org

Penulis Paul
Jika anda menguraikan pekerjaan anda menjadi konsep yang paling dasar, Anda akan mendapatkan prinsip-prinsip dasar yang menjadi dasar kehidupan kerja anda. Sebagai arsitek dan desainer, kami menggunakan pemahaman kami tentang prinsip-prinsip desain arsitektur dan elemen-elemen desain untuk menciptakan bangunan yang fungsional dan menyenangkan secara estetika. Konsep-konsep arsitektur berikut ini telah dikembangkan sepanjang sejarah dari pemahaman yang mendalam tentang hubungan antara manusia dan bangunan. Konsep-konsep ini penting karena kami mengeksplorasi, melalui pemahaman arsitektur, hubungan mendasar antara manusia dan dunia fisik.

Sebagai arsitek, kami mengikuti konsep-konsep ini karena membantu kami menemukan keseimbangan yang tepat antara emosi, persepsi, dan realitas. Konsep-konsep ini juga membahas komponen-komponen arsitektur yang abstrak dan terukur dalam desain kami. Tanpa konsep-konsep ini yang menjadi dasar bagi kami, desain kami mungkin akan menjadi terlalu acak dan kacau, atau tidak menarik dan tidak berarti.

Konsep-konsep kunci arsitektur dapat dibagi menjadi tiga kategori:

• Elemen desain adalah komponen penting dari desain yang mengubah ide menjadi sebuah karya seni.
• Prinsip desain arsitektur mencakup aturan khusus yang memandu pengembangan desain.
• Prinsip-prinsip Pengambilan Keputusan Arsitektur mencakup aturan umum yang menginformasikan bagaimana seorang arsitek melakukan pendekatan terhadap proses desain arsitektur.

Elemen-elemen desain
Arsitektur adalah desain, jadi konsep pertama yang perlu kita bahas adalah elemen-elemen desain. meskipun elemen-elemen ini mungkin serupa untuk pekerjaan lain, namun mereka adalah kunci untuk pekerjaan seorang arsitek. enam elemen desain berikut ini adalah aspek universal tentang bagaimana kita berinteraksi dengan dan melihat bangunan di seluruh budaya dan periode waktu. Eksperimen para arsitek dengan elemen-elemen ini telah membebaskan arsitektur dari gaya desain dari periode waktu tertentu-memungkinkan adanya dialog baru antara manusia dan tempat.

1. Garis tempat ekspresi artistik

Dimulai berbagai jenis garis dapat memperkuat perasaan tertentu yang membangun karakter dan identitas sebuah bangunan. Ketika dikombinasikan dengan cara yang kreatif, garis dapat membentuk identitas sebuah desain.

• Garis vertikal memperkuat perasaan kekuatan, stabilitas, dan kemantapan.
• Garis horizontal digunakan untuk memunculkan perasaan damai, tenang, dan tindakan meditatif.
• Garis diagonal, seperti yang ditemukan pada atap runcing dan komponen bangunan yang unik, memperkuat gerakan dan keterlibatan.
• Garis lengkung mengekspresikan rasa kebebasan.

2. Arah - aliran desain
Arah desain adalah bagaimana garis dan elemen desain lainnya berpadu untuk menciptakan kesan pergerakan yang alami pada sebuah bangunan. Dengan kata lain, arah desain memberi tahu seseorang untuk memusatkan perhatian pada bagian atau bagian tertentu dari sebuah bangunan. Sebagai contoh, sekumpulan garis yang menyatu menjadi satu garis akan mengarahkan mata pemirsa ke titik perpaduan. Dalam foto di bawah ini, lengkungan bangunan ini secara alami menarik mata anda ke bagian tengah.

3. Proporsi - realitas dan signifikansi
Elemen proporsi desain adalah perbandingan ukuran dan skala antara setidaknya dua bagian dari sebuah desain. Dengan mempertimbangkan perbandingan tersebut, kita dapat mengubah rasa realitas dalam sebuah desain bangunan. Ketika membahas arsitektur, ukuran bangunan atau ruang diukur dalam kaitannya dengan bentuk manusia. Contoh yang baik adalah gedung pencakar langit, dinamakan demikian karena besarnya yang komparatif dan karena bangunannya tampak seperti menyentuh langit. Tidak hanya terdapat di kota-kota besar, gedung pencakar langit juga memberikan kesan gagah dan penting bagi lanskap bangunan kota.

4. Tekstur - sentuhan sebuah desain
"Tekstur" adalah rasa sentuhan dari bahan yang kita gunakan di mana saja yang dapat disentuh oleh pengguna bangunan. pikirkan tentang perbedaan antara pagar kayu yang dirawat, pegangan tangga dari logam, dan penyangga bertali di antara dua tiang. Rongga-rongga alami pagar kayu dan butiran organik memberikan kesan hangat yang bisa menjadi pilihan yang baik untuk bangunan yang terletak di lingkungan alami. Pegangan tangga dari logam mungkin memberikan kesan bersih yang mungkin disukai orang di lingkungan komersial atau institusional.

Penyangga yang kasar dan bertali memberikan cengkeraman dan kesan luar ruangan yang bekerja dengan baik dalam instalasi luar ruangan. Namun, tekstur bukan hanya kesan tiga dimensi dari bahan-ini juga mencakup tekstur visual, atau sentuhan dua dimensi dari bahan. Sebagai contoh, jalan beraspal terlihat lebih bersih tetapi lebih keras daripada jalan rumput dan tanah yang terlihat lebih lembut tetapi lebih kacau.

5. Warna dan nilai - cahaya dan kedalaman desain
Pilihan warna dari sebuah komponen arsitektur dapat mengubah suasana hati. Dinding biru dapat menenangkan ruangan dan memberikan rasa aman, sementara dinding merah dapat membuat ruangan terasa intens dan kuat. Menggabungkan dan memanipulasi warna memberikan arsitek cara yang tak terbatas untuk menandai estetika desain atau menciptakan suasana hati yang diinginkan. Nilai sebuah warna adalah tingkat kecerahan atau kegelapannya. Nilai ini menambahkan lapisan lain yang lebih jauh mendefinisikan suasana hati yang diciptakan oleh warna.

6. Bentuk dan wujud - hubungan desain dengan dunia
"Bentuk" adalah definisi dua dimensi dari sebuah desain yang dibentuk oleh elemen-elemen desain lainnya. Ini termasuk bentuk geometris, abstrak, dan bentuk umum yang ditemukan di dunia alami. "Bentuk" adalah representasi tiga dimensi dari sebuah bentuk yang memungkinkan desainer untuk mendefinisikan desain lebih lanjut dengan menggunakan cahaya, bayangan, dan lingkungan.

Prinsip desain arsitektur
Setelah kita membahas elemen-elemen desain bangunan, sekarang saatnya kita memahami bagaimana menggunakan elemen-elemen ini dengan prinsip-prinsip desain dasar.

13 prinsip desain berikut ini membantu kita menguji kreativitas kita sambil memecahkan masalah dan tujuan klien kita:

1. Penekanan
Penekanan adalah di mana titik fokus desain dan di mana mata tertuju, dengan menggunakan proporsi, penempatan, bentuk, warna, dan bahan.

2. Sumbu
Sumbu adalah perkembangan linier yang abstrak atau terdefinisi dengan baik, yang dapat digunakan untuk mengatur bentuk dan ruang lainnya.

3. Simetri
Simetri menggunakan titik pusat, atau garis yang terdefinisi dengan baik, untuk merefleksikan dan menyeimbangkan sebuah desain. Dalam arsitektur, konsep ini adalah struktur komposisi yang digerakkan oleh formula yang bisa berbentuk linier, radial, atau bilateral (vertikal vs horizontal).

4. Asimetri
Asimetri adalah konsep tandingan dari simetri, yang mengandalkan strategi abstrak daripada strategi yang digerakkan oleh rumus untuk memberikan keseimbangan. Hasil akhirnya adalah desain yang berurutan, amorf, atau yang bisa dianggap tidak rasional, namun tetap seimbang.

5. Keseimbangan
Keseimbangan adalah seni memadukan klasifikasi bobot, warna, tekstur, dan objek untuk menghasilkan rasa stabilitas. Simetri atau asimetri sering kali dikombinasikan dengan keseimbangan untuk memberikan definisi dan karakter yang lebih pada sebuah desain.

6. Datum
Datum adalah garis, bentuk, atau wujud yang mengaitkan semua bentuk atau elemen desain dalam satu ruang. Datum berfungsi sebagai fondasi dan harus cukup signifikan untuk mendukung semua bentuk atau elemen tersebut.

7. Ruang
Ruang adalah volume yang ditentukan di antara berbagai elemen. Manipulasi ruang dapat menambah atau mengurangi desain untuk menciptakan efek yang bervariasi untuk tujuan estetika atau fungsional. Hal ini dapat mencakup ruang negatif atau ruang kosong.

8. Gerakan
Gerakan adalah bagaimana desain mengarahkan mata pemirsa melalui eksterior dan interior komposisi bangunan, dipandu oleh pola atau elemen desain lainnya. Elemen desain apa pun dapat digunakan untuk mencapai hal ini, termasuk arah, warna, nilai, dan proporsi.

9. Irama
Irama adalah variasi yang disengaja dari elemen-elemen desain yang menawarkan kepada pemirsa sebuah visual yang berulang. Hal ini dapat diekspresikan melalui interval, acak, atau infleksi bergradasi yang dapat meningkat atau menurun secara proporsional dengan setiap pengulangan.

10. Skala
Skala, mirip dengan proporsi, adalah area atau hubungan ukuran yang selalu berubah antara elemen-elemen desain dalam hal rasio.

11. Kesatuan
Kesatuan adalah prinsip yang lebih kompleks-keselarasan yang diciptakan oleh keseimbangan rasional antara lingkungan binaan dan tatanan alam. Hal ini dapat ditopang oleh konsep yang berkaitan dengan tujuan fungsional, atau komponen visual untuk tujuan estetika.

12. Kontras
Kontras adalah ketika komponen desain yang berbeda diperlakukan dengan berbagai tingkat tanda baca, penekanan, atau sorotan untuk menonjolkan fitur tertentu. Kontras dapat memberikan tingkat konteks yang lebih dalam pada desain apa pun untuk tujuan estetika atau fungsional.

13. Bahan
Material mencakup komponen desain yang melibatkan indera dan membentuk respons emosional terhadap cara bangunan dialami dan dihargai.

Prinsip-prinsip pengambilan keputusan dalam arsitektur
Menavigasi proses arsitektur meliputi pengumpulan informasi dari klien, membuat desain konseptual, mengembangkan desain, dan mengerjakan fase konstruksi. Sementara prinsip-prinsip desain di atas memandu kita tentang cara menggunakan elemen-elemen penting dalam desain, delapan prinsip berikut ini membantu kita menavigasi kerangka kerja arsitektur.

1. Membengkokkan aturan
Ada pemahaman bahwa semua prinsip desain dan arsitektur bukanlah aturan. Mereka dapat dengan sengaja dimanipulasi untuk meningkatkan tujuan akhir dari desain bangunan. Pendekatan arsitektur kontemporer terhadap desain telah membebaskan para arsitek dari batasan-batasan historis-ini memungkinkan kita untuk merangkul "seni" arsitektur. Seperti halnya pelukis dan pematung, arsitek melihat sejarah, budaya, teknologi, dan lingkungan sebagai inspirasi desain.

2. Membangun untuk lingkungan
Membatasi penggunaan energi, jejak karbon, dan dampak yang melekat pada sebuah bangunan terhadap lingkungan merupakan hal yang mendasar dalam desain yang berkelanjutan. Hal ini mencakup kepekaan terhadap sejarah, karakter, dan konteks situs. Contoh yang baik adalah desain kami untuk Kampus Oakhurst di Madera Community College. Desain bangunan dipengaruhi oleh hubung annya dengan lanskap alam.

3.Mengintegrasikan teknologi
Menggunakan teknologi dan inovasi modern yang terus berkembang dalam upaya keberlanjutan kami akan meningkatkan desain kami. Hal ini juga memperpanjang siklus hidup dan kinerja bangunan.

4. Fokus pada pemecahan masalah
Tidaklah sulit untuk tersesat dalam semua pertimbangan dan kemungkinan saat merancang sebuah bangunan. Dengan menjadikan fokus proyek sebagai solusi untuk masalah klien kami, kami dapat memastikan tujuan dan jadwal utama kami tetap pada jalurnya.

5. Buat sketsa konsep anda
Membiasakan diri untuk membuat sketsa berbagai macam konsep dan ide akan memicu kreativitas dan memastikan semua kemungkinan tersebut terekam. Membuat sketsa tanpa kendala batasan pragmatis mendorong eksplorasi berbagai konsep, sehingga tidak ada ide bagus yang tidak dipelajari.

6. Menggunakan kembali
Membawa kehidupan baru pada struktur yang bobrok dan menggunakannya kembali untuk penggunaan yang baru:

• Melestarikan dan merayakan sejarah
• Mengurangi limbah
• Memaksimalkan investasi energi, material, dan sumber daya yang menciptakan struktur asli

7. Menggabungkan yang baru yang lama
Mengintegrasikan teknik konstruksi baru dan metode desain dengan struktur dan elemen bersejarah memungkinkan modernisasi tanpa mengorbankan hubungan dengan lingkungan atau masa lalu situs.

8. Kesesuaian
Desain tapak yang terinspirasi oleh iklim, budaya, dan karakteristik lingkungannya akan menghasilkan arsitektur yang sesuai dan beresonansi dengan komunitasnya.

Menjadi seorang arsitek
Mempelajari elemen-elemen desain, prinsip-prinsip desain, dan prinsip-prinsip arsitektur sangat penting untuk menjadi seorang arsitek. Kami telah mengembangkan panduan praktis untuk menjadi arsitek di California, yang akan membawa anda melalui langkah-langkah dan pilihan yang tersedia bagi mereka yang tertarik, mulai dari sekolah menengah hingga mendapatkan lisensi.

Disadur dari: halajianarch.com

Seperti halnya kita hanya melihat bangunan dan sering mengabaikan fondasi yang menopangnya, proses desain arsitektur adalah dasar dari manajemen proyek konstruksi. Ini adalah proses panjang yang mengikuti proyek konstruksi dari awal hingga selesai. Saat proyek konstruksi berlangsung, mungkin ada dampak eksternal, peraturan, dan kekuatan lain selain kekuatan internal. Kumpulan gambar dan dokumen hanya akan memandu proyek konstruksi menuju penyelesaian yang sukses jika bebas dari kesalahan, sehingga proses desain arsitektur menjadi jauh lebih penting.

Apa itu proses desain arsitektur?
Proses desain arsitektur adalah bagaimana sebuah proyek konstruksi dikembangkan dan dianalisis dalam beberapa tahapan. Proses ini biasanya dipecah menjadi tujuh fase untuk memberikan keteraturan pada proyek dengan mengidentifikasi periode peninjauan, membuat rilis informasi desain yang terstruktur, dan menentukan tahapan alami penagihan.

Pembangunan sebuah bangunan itu rumit, diatur dengan ketat, dan mahal, dan kontraktor umum tidak ingin merevisi desain arsitektur setelah proyek dimulai. Setelah proyek selesai, tidak banyak yang bisa dilakukan tanpa menghancurkan struktur dan memulai dari awal.

Itulah mengapa proses desain arsitektur sangat penting; proses ini mengatur manajemen proyek dan menawarkan komunikasi yang jelas tentang maksud desainnya. Tahapan proses desain arsitektur memungkinkan informasi produksi menjadi efisien dan transparan untuk mengurangi risiko yang dapat mengakibatkan penundaan yang mahal dan tepat waktu.

Memiliki perangkat lunak manajemen proyek untuk mengatur proses desain arsitektur membantu mengurangi risiko kesalahan yang merugikan. ProjectManager adalah perangkat lunak manajemen konstruksi dengan penyimpanan file tak terbatas yang membantu anda mengelola setiap fase dalam proses desain arsitektur. Gunakan tampilan daftar yang kuat untuk melacak pekerjaan desain arsitektur anda melalui semua fase proyek. Mulailah dengan ProjectManager hari ini secara gratis.

7 fase proses desain arsitektur
Yang membuat manajemen proyek konstruksi menjadi sangat sulit adalah koordinasi yang diperlukan untuk menghubungkan pihak-pihak yang terlibat. Pikirkan tentang hal ini; ada arsitek yang membuat gambar, kontraktor yang menjalankan cetak biru, dan insinyur yang memastikan bahwa berbagai sistem yang terlibat memiliki integritas struktural. Itu belum termasuk tim lain yang bekerja di lokasi serta pemasok, vendor, dan lainnya.

Proses desain arsitektur adalah bagaimana pihak-pihak yang berbeda ini bekerja sama, namun untuk mewujudkannya, perlu ada sebuah proses. Proses desain arsitektur terdiri dari tujuh tahap: pra-desain, desain skematik, pengembangan desain, dokumen konstruksi, izin bangunan, penawaran dan negosiasi, dan administrasi konstruksi. Fase-fase ini memberikan hasil dan tenggat waktu proyek yang realistis.

1. Pra-desain
Kami mulai dengan pra-desain, sering disebut sebagai fase pemrograman, yang memulai proses desain arsitektur. Pada tahap ini, arsitek bekerja sama dengan klien untuk memahami sebidang tanah tempat proyek akan dilaksanakan. Mereka juga akan mendiskusikan apakah ada bangunan lain yang sudah ada di lokasi dan apa yang diinginkan klien untuk bangunan yang mereka pesan.

Ini berarti arsitek perlu melakukan penelitian dan mengumpulkan informasi. Beberapa hal yang harus mereka ketahui adalah zonasi lokal dan batasan penggunaan lahan, ruang lingkup proyek, keinginan klien, skala, bangunan di sekitarnya, lingkungan, kondisi lokasi, peraturan bangunan, dan banyak lagi. Setelah itu, mereka akan melakukan brainstorming, membuat sketsa, dan memodelkan berbagai ide desain.

2. Desain skematik (SD)
Sekarang Anda ingin mengembangkan desain dan mempresentasikannya kepada klien. Ini berarti mengembangkan proposal desain. Arsitek akan membuat denah lokasi, denah lantai, dan ketinggian bangunan. Yang juga diperlukan adalah sistem struktur, mekanik, listrik, pipa dan pemanas, ventilasi dan pendingin udara (HVAC).

Pada tahap ini, Anda ingin menunjukkan ide-ide Anda kepada orang lain dan mendapatkan umpan balik dari mereka. Arsitek bertemu secara teratur dengan klien mereka untuk menunjukkan gambar-gambar variasi yang berbeda untuk membantu semua orang memutuskan desain mana yang terbaik. Ketidaksepakatan akan berkurang jika arsitek mempertimbangkan kebutuhan klien saat mendesain.

Setelah pertemuan dengan klien, arsitek akan menganalisa umpan balik dan membuat perubahan. Sebaiknya perubahan dilakukan pada tahap ini dalam proses desain untuk menghindari penambahan biaya dan potensi penundaan jadwal pembangunan jika dilakukan di kemudian hari. Proses pertemuan dan revisi ini akan terus berlanjut hingga desain disetujui oleh semua pihak.

3. Pengembangan desain (DD)
Setelah klien puas dengan desainnya, sekarang saatnya membuat rencana yang lebih detail. Detail tersebut termasuk penempatan pintu dan jendela serta penyesuaian bentuk bangunan. Pada tahap ini, seorang insinyur struktur akan bergabung dengan tim desain untuk membantu menghasilkan estimasi yang lebih akurat untuk proyek tersebut.

Hasil akhir eksterior dan interior kemudian dipresentasikan kepada klien dan bahan, perlengkapan, dan hasil akhir lainnya didiskusikan. Akan ada bolak-balik dengan klien yang sering kali ditentukan oleh biaya, yang akan menyebabkan kedua belah pihak harus berkompromi. Namun, pada akhir tahap ini, eksterior, tata letak, dan dimensi bangunan sudah selesai dan sebagian besar bahan telah dipilih. Mungkin masih ada beberapa perubahan kecil pada desain bangunan.

4. Dokumen konstruksi (CD)
Di sinilah layanan desain beralih ke gambar konstruksi kerja. Dari semua fase, fase ini cenderung memakan waktu paling lama. Penting bagi arsitek untuk memastikan desain mereka direncanakan dengan baik untuk dieksekusi. Dokumen proyek konstruksi juga harus disetujui.

Ada kemungkinan kontraktor konstruksi internal akan bergabung dengan tim pengembangan selama fase proses desain arsitektur ini. Pada tahap ini, gambar-gambar yang diperlukan untuk set izin dan set konstruksi diperlukan. Set izin bangunan dikirimkan ke otoritas perizinan dan dapat memakan waktu lama untuk disetujui, jadi disarankan untuk menyelesaikannya terlebih dahulu. Perangkat konstruksi memiliki detail dan dimensi desain untuk digunakan oleh pembangun selama proses berlangsung.

6. Penawaran dan negosiasi
Fase ini hanya mengacu pada perusahaan arsitektur yang tidak membangun proyek itu sendiri. Proses penawaran adalah ketika arsitek membuat kontrak dengan perusahaan konstruksi yang akan melakukan konstruksi yang sebenarnya. Proses ini dipercepat jika izin telah ditarik.

Arsitek akan memberi tahu klien saat penawaran masuk untuk menemukan yang paling cocok untuk proyek, termasuk kualifikasi dan biaya. Hal ini dapat dilakukan melalui penawaran yang dinegosiasikan di mana pembangun memeriksa dokumen konstruksi dan meninjau materi dan jadwal. Perlu diingat bahwa terkadang klien sudah memiliki perusahaan konstruksi untuk proyek tersebut.

Proses penawaran kompetitif adalah ketika arsitek melihat perusahaan konstruksi lokal dan proyek-proyek mereka sebelumnya. Kemudian, proses penawaran dimulai dan perusahaan konstruksi akan bersaing untuk mendapatkan pekerjaan tersebut, sebuah proses yang biasanya memakan waktu tiga minggu. Kualitas, biaya, dan pengalaman menjadi pertimbangan dalam memilih pemenang tender. Dalam kedua kasus penawaran, perusahaan konstruksi yang menang akan membuat kontrak dengan klien, bukan dengan arsitek.

7. Administrasi konstruksi (CA)
Fase terakhir melibatkan arsitek yang sering mengunjungi lokasi konstruksi untuk menjawab pertanyaan dan menangani masalah yang muncul. Memiliki akses ke arsitek adalah salah satu cara untuk menghindari penundaan yang merugikan. Frekuensi kunjungan arsitek tergantung pada ukuran proyek konstruksi dan bisa mingguan atau bulanan. Kru konstruksi bertanggung jawab atas pengembangan proyek mulai saat ini. Fase ini akan berlangsung selama waktu yang dibutuhkan untuk menyelesaikan konstruksi.

Manajer proyek dan proses desain arsitektur
Proses desain arsitektur itu panjang, rumit, dan melibatkan banyak pihak. Untuk mengelola ketujuh tahap tersebut, Anda memerlukan ProjectManager, perangkat lunak manajemen proyek konstruksi. Perangkat lunak kami adalah pusat utama anda untuk semua gambar dan dokumentasi proyek konstruksi. Platform kolaboratif ini menghubungkan semua orang dalam tim proyek dan memberi mereka akses ke semua file, baik di kantor, di lokasi konstruksi, atau di mana pun.

Tetap terhubung dengan data waktu nyata
Ketika anda berurusan dengan banyak pihak yang berbeda, komunikasi yang jelas dan sederhana sangat penting untuk kelancaran proses. Perangkat lunak online kami memungkinkan anda berbagi file, mengomentari pekerjaan, menandai orang lain untuk melibatkan arsitek, pembangun, dan vendor ke dalam percakapan, dan masih banyak lagi. Untuk memastikan anda tidak melewatkan pemberitahuan apa pun, terdapat peringatan email dan pemberitahuan dalam aplikasi sehingga anda tidak perlu meninggalkan alat ini.

Mengkoordinasikan pekerjaan pada papan kanban yang kuat
Bolak-balik dan merevisi gambar bisa jadi sulit untuk dikelola dan Anda tidak ingin perubahan dari klien luput dari perhatian hingga menjadi penundaan yang mahal dan memakan waktu. Alat kami memiliki beberapa tampilan proyek sehingga anda dapat melacak kemajuan pada bagan Gantt, lembar, kalender, dan tampilan daftar. Jika Anda lebih menyukai alur kerja yang lebih visual, gunakan papan kanban kami. Kolom-kolomnya sudah diatur untuk melakukan, mengerjakan, dan selesai, tetapi dapat disesuaikan agar sesuai dengan proses Anda.

Papan kanban projectmanager
Setelah konstruksi dimulai, alat kami dapat membantu anda merencanakan, menjadwalkan, memantau, dan melacak sumber daya anda. Dasbor waktu nyata memberi Anda pandangan tingkat tinggi tentang kemajuan dan kinerja sementara laporan yang dapat disesuaikan menyelami data lebih dalam. Arsitek, pembangun, dan klien semuanya diperbarui dengan data waktu nyata untuk keputusan yang lebih berwawasan.

Disadur dari: projectmanager.com

Jackson Pollock, seorang maestro dalam seni lukis abstrak yang terkenal secara internasional, sering menjadi incaran kolektor seni di berbagai belahan dunia karena karya-karyanya yang ikonik. Christie's, sebuah balai lelang ternama, mengumumkan bahwa sebuah lukisan abstrak karya Pollock dengan gaya tetes khasnya dari periode pascaperang akan dilelang pada bulan Mei 2022.

Lukisan ini, dengan nomor lot 31, berasal dari tahun 1949 dan akan menjadi salah satu sorotan dalam lelang yang akan diadakan pada tanggal 12 Mei, yang didedikasikan untuk karya seni abad ke-20. Lukisan berukuran 31 x 22 inci ini merupakan salah satu dari serangkaian karya tetes yang diciptakan oleh Pollock selama kariernya.

Karya-karya ini telah menjadikan Pollock sebagai maestro dalam ekspresionisme abstrak, dan karyanya selalu mendapatkan perhatian tertinggi dalam lelang seni hingga saat ini. Lot lelang ini telah menjadi bagian dari retrospektif yang ditujukan untuk Pollock pada tahun 1967, dan kemudian pada tahun 1998 di Museum of Modern Art di New York.

Karya terakhir Pollock yang sebanding dengan ini dalam penjualan lelang adalah "Nomor 17" (1951), sebuah lukisan abstrak berwarna hitam di atas kanvas cokelat, yang menjadi pusat perdebatan dalam sidang perceraian pemiliknya. Lukisan ini mencatat rekor baru bagi Pollock dengan harga penjualan mencapai $61,2 juta dalam penampilan pertamanya di lelang.

Jika lukisan ini mencapai harga estimasi tinggi, akan menjadi salah satu dari empat karya seniman teratas yang pernah dijual di lelang. Ini bukan kali pertama karya tersebut ditawarkan dalam penjualan publik, terakhir kali dilelang lebih dari 30 tahun yang lalu pada Mei 1988 di Christie's, dengan harga penjualan mencapai $3,5 juta. Lukisan akan dipamerkan di Christie's Los Angeles sebelum kembali ke New York untuk dipajang menjelang penjualan pada tanggal 12 Mei.

Sumber: hot.detik.com

Proses desain arsitektur

Proses desain arsitektur yang efisien sangat penting untuk keberhasilan penyelesaian sebuah proyek di firma arsitektur yang baik. Ketika semua orang dalam tim mengikuti serangkaian langkah yang telah teruji dengan baik, maka akan lebih sedikit kesalahan dan penundaan, lebih sedikit usaha yang dilakukan berulang-ulang, dan staf serta pelanggan akan merasa lebih puas.
Pada artikel ini, kita akan membahas tujuh fase desain utama, yaitu:

• Pra-desain
• Desain skematik
• Pengembangan desain
• Dokumen konstruksi
• Izin mendirikan bangunan
• Penawaran dan negosiasi
• Administrasi konstruksi

7 fase proses desain arsitektur

1. Pra-Desain

 Proses desain arsitektur biasanya dimulai dengan langkah ini. Langkah ini adalah langkah yang banyak dilakukan oleh mahasiswa arsitektur di perguruan tinggi mereka - bertukar pikiran, membuat sketsa, dan memahami tapak. Dalam praktiknya, tahap ini juga melibatkan pemahaman akan kebutuhan, kepribadian, dan gaya hidup klien. Hal ini akan menghasilkan desain yang mencerminkan individualitas Anda dengan fungsionalitas yang optimal.

Tujuan
Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

• Memahami kepribadian, gaya hidup, dan kebutuhan klien,
• Memahami aspirasi klien untuk proyek tersebut
• Studi lokasi
• Menemukan struktur yang sudah ada di lokasi,
• Zonasi lokal, penggunaan lahan, batasan, skala, bangunan di sekitarnya, lingkungan, kondisi lokasi, peraturan bangunan, dan banyak lagi.

Waktu yang dibutuhkan
Fase ini biasanya membutuhkan waktu 2-4 minggu untuk menyelesaikannya 

Hasil yang dihasilkan

Program, ringkasan zonasi, gambar kondisi eksisting.

Untuk membantu memahami pengembangan konsep, lihat: 10 Jenis Konsep Arsitektur Untuk Pengembangan Desain yang Efektif

2. Desain skematik

Tahap selanjutnya dalam proses desain arsitektur adalah menerjemahkan penelitian ke dalam desain bangunan yang efisien. Hal ini melibatkan pengembangan proposal desain dan mempresentasikannya kepada klien.

Tujuan

• Tujuan utama dari tahap ini meliputi:
• Mengeksplorasi dan membuat konsep desain,
• Membuat denah lokasi, denah lantai, dan elevasi bangunan,
• Mengembangkan proposal desain.

Waktu yang dibutuhkan
Fase ini biasanya membutuhkan waktu 4-8 minggu untuk menyelesaikannya.

Hasil kerja
Denah lokasi dan denah awal, konsep eksterior (jika ada).

3. Pengembangan desain
Tahap berikutnya termasuk menghasilkan serangkaian gambar yang menguraikan spesifikasi. Hal ini membantu dalam memperkirakan biaya awal. Klien memasukkan kebutuhan mereka dan menyempurnakan penempatan pintu dan jendela. Pada tahap ini, seorang insinyur struktur akan bergabung dengan tim desain untuk membantu menghasilkan estimasi yang lebih akurat untuk proyek tersebut.

Tujuan

Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

• Estimasi biaya awal,
• Memasukkan perubahan dari klien, jika ada.

Waktu yang dibutuhkan
Fase ini biasanya membutuhkan waktu 8-12 minggu untuk menyelesaikannya.

Hasil Kerja 
Gambar detail, semua spesifikasi peralatan yang signifikan, jenis bahan atau hasil akhir untuk setiap permukaan proyek.

4. Dokumen konstruksi

Tahap ini menandai dimulainya pembuatan gambar kerja. Di sini, kontraktor konstruksi internal juga akan bergabung dengan tim pengembangan.

Tujuan 

Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

• Membuat satu set dokumen konstruksi yang tepat.
• Menentukan semua bahan, finishing, perlengkapan, peralatan, dan peralatan.

Waktu yang dibutuhkan 
Fase ini biasanya memakan waktu 8-12 minggu untuk diselesaikan.

Hasil kerja 
Gambar detail, semua spesifikasi peralatan yang signifikan, jenis bahan atau hasil akhir untuk setiap permukaan proyek

5. Izin mendirikan bangunan

Tahap perizinan bangunan melibatkan pembuatan set izin bangunan untuk diserahkan kepada otoritas perizinan. Kemudian set izin ini ditinjau untuk memeriksa apakah sudah sesuai dengan struktur. Tahap ini juga melibatkan penambahan informasi tambahan yang dapat membantu mendapatkan izin bangunan dan memastikan bahwa proyek tersebut sesuai dengan peraturan penggunaan lahan, bangunan, dan energi yang berlaku.

Waktu yang dibutuhkan 
Lamanya fase ini dapat sangat bervariasi tergantung pada yurisdiksi dan kompleksitas proyek.

Hasil yang dihasilkan
Gambar dan formulir untuk Permohonan Izin Mendirikan Bangunan.

6. Penawaran dan negosiasi

Proses penawaran adalah ketika arsitek membuat kontrak dengan perusahaan konstruksi yang akan melakukan konstruksi yang sebenarnya. Kecuali untuk kasus yang jarang terjadi ketika klien sudah memiliki perusahaan konstruksi untuk proyek tersebut, arsitek memperkenalkan klien dengan perusahaan konstruksi. Setelah itu, perusahaan konstruksi akan menghubungi klien. Namun, akhir-akhir ini, praktik BIM telah memungkinkan praktik pertemuan dan perencanaan ini menjadi jauh lebih efisien. Klien, arsitek, dan perusahaan konstruksi sekarang dapat berada di halaman yang sama setiap saat, berkat BIM.

Tujuan 
Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

• Mempekerjakan perusahaan konstruksi.

Waktu yang dibutuhkan 
Fase ini biasanya memakan waktu 3-6 minggu untuk diselesaikan.

Hasil kerja
Gambar dan Spesifikasi untuk Penawaran

7. Administrasi konstruksi

Kehadiran arsitek yang konsisten selama fase konstruksi sangatlah penting. Pekerjaan utama mereka dalam fase ini adalah melakukan kunjungan ke lokasi, mengambil foto, dan menulis laporan lapangan. Bagian dari proses ini sangat penting dan sering kali merupakan puncak dari proses desain. Namun, banyak arsitek yang tidak dapat mencapai tahap pertama yang disebutkan dalam artikel ini, karena pilihan pemasaran yang buruk. Bahkan, bagi seorang arsitek freelance, langkah ini sering kali dapat membuat atau menghancurkan praktik dan reputasi mereka. 

Tujuan 
Tujuan utama dari tahap ini meliputi:

• Kunjungan ke lokasi secara rutin, mengambil foto lokasi.
• Memastikan bahwa bahan dan hasil kerja berkualitas baik.
• Memverifikasi bahwa tagihan kontraktor Anda secara akurat mencerminkan jumlah pekerjaan yang telah diselesaikan

Waktu yang dibutuhkan 
Fase ini biasanya membutuhkan waktu 3-6 minggu untuk menyelesaikannya.

Kiriman laporan observasi lapangan

Demikianlah saya harap blog ini memberi anda wawasan yang anda butuhkan untuk memahami proses desain arsitektur dan mempercepat karier anda di industri arsitektur, teknik, dan konstruksi (AEC). Novatr menawarkan kursus-kursus tentang keterampilan yang paling banyak diminati di industri MEA. Kursus profesional BIM kami diajarkan oleh para ahli industri yang terkenal secara global dengan pengalaman kerja di dunia nyata selama bertahun-tahun di industri ini. Anda juga akan memahami bagaimana BIM meningkatkan efisiensi setiap fase desain ini.

Disadur dari: novatr.com